As paletas de cores do cinema

As cores do cinema surgiram na década de 1960. Desde então, elas foram recursos fundamentais para criar atmosferas e estados de humor nos filmes, e até mesmo para evocar sensações no público.

Os tons de uma paleta em um filme são escolhidos para criar imersão, emoção e dar profundidade visual à história contada.

“A cor pode nos afetar psicologicamente, muitas vezes sem que percebamos”, afirma o cinéfilo italiano Kalki Janardhanan, que criou projetos nas redes sociais para demonstrar isso.

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Aficionado por filmes desde a adolescência, ele transmite sua paixão em dois projetos no Instagram, o Cinema Magic e o Color Pallete Cinema.

O primeiro traz curiosidades sobre filmes, como fatos interessantes e fotos dos bastidores, enquanto o último se dedica a mostrar as combinações de cores predominantes em diferentes cenas de longas-metragens.

As análises de Kalki geralmente indicam 10 cores significativas de cada cena, que são organizadas junto à imagem. Desde as cores frias e futuristas de “Blade Runner” aos tons quentes do deserto em “Mad Max: Fury Road”.

“Eu amo todos os aspectos do cinema, e a escolha da paleta de cores é um deles. Adoro como as cores têm um grande impacto na forma como percebemos as coisas e adoro como os cineastas utilizam essa ferramenta para transmitir emoções, definir um tom, etc”, ele conta.

Veja abaixo algumas das análises interessantes do cinéfilo.

As paletas de cores do cinema

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